Buch & Autoren

Das Buch

Bist du Künstler*in? Interessierst du dich für ein Kunststudium? Willst du wissen, was den Kunstmarkt treibt? Oder ganz einfach, wie man als Künstler*in erfolgreich wird? Aus den Erfahrungen eines weltbekannten Stars der Kunstszene (N.N.) gewährt dir dieses Buch aus erster Hand einen tiefen Einblick in die Kunstwelt und zeigt dir, wie du deine Kunst und Karriere professionell angehen musst und dadurch erfolgreich werden kannst.

Hinweis: Dieses Buch existiert in einer maskulinen und einer femininen Sprachfassung. Inhalt identisch.

Die beiden Autoren haben sich mit einem Superstar aus der Kunstszene zusammengesetzt und um Ratschläge und persönliche Einblicke ins Kunstsystem gebeten. Aus diesen Gesprächen, ergänzt durch weiteren Input von befreundeten Künstler*innen, Galerist*innen, Sammler*innen und Kurator*innen, sowie den eigenen reichen Erfahrungen der Autoren in der Kunstwelt, wurde dieses Buch geschrieben.

Es ist das erste Buch, welches das Kunstsystem genauestens von innen heraus analysiert und alles notwendige Wissen für die Karriere einer Künstlerin/ eines Künstlers klar strukturiert vermittelt.

„Dieses Buch ist nicht zu empfehlen für Romantiker*innen – insbesondere nicht für Berufsromantiker*innen“ – Zitat einer internationalen Kuratorin

Es ist kein klassischer Ratgeber, weil es nicht versucht, so viele Leute wie möglich zu motivieren und glücklich zu machen. Aber es ist auch kein klassisches Lehrbuch, das bestehendes Wissen wiederkaut. Vielmehr ist es eine Pionierleistung, geschrieben aus der Insiderperspektive der aktiven Kunstschaffenden. Es ist mit dem Anspruch geschrieben, der Leserin/ dem Leser einen möglichst verständlichen, strukturierten und objektiven Überblick über das aktuelle Kunstsystem zu verschaffen. Es versucht hilfreich und praktisch zu sein, ohne die Tatsache auszublenden, dass der Erfolg von vielen Künstler*innen nicht an ihrem Talent scheitert, sondern der fehlenden Kompatibilität zum aktuellen Kunstsystem.

„Die schlechte Nachricht zuerst: Die Kunstwelt ist eine Utopie. Die gute Nachricht: Wenn du Teil des Systems wirst, bevor du aufgibst oder wahnsinnig wirst, lässt es sich in dieser Utopie ziemlich gut leben.“ – Zitat N.N.

Zwei Sprachfassungen

Dieses Buch wurde sprachlich nicht gegendert, stattdessen gibt es zwei Fassungen: Eine, in der alle Formen im Maskulinum und eine, in der alle Formen im Femininum gehalten wurden. Der Inhalt ist ansonsten identisch. Sprechen wir nun von „der Künstlerin“, so werden damit auch alle anderen angesprochen, zum Beispiel die männlichen Künstler, aber auch alle, die sich von der gegenwärtigen deutschen Sprache nicht erfasst fühlen. Wir berufen uns hier auf das bisher gebräuchliche „generische Maskulinum“ bzw. das noch weniger verbreitete „generische Femininum“. In beiden Fassungen sind somit immer alle Geschlechter gemeint und eingeschlossen. Die gewählten Formen sind nur stellvertretend und die Wahl der Fassung des Buches somit der Leserin/ dem Leser überlassen.

Wieso machen wir so etwas?

Auf keinen Fall ist es ironisch oder gar zynisch gemeint. Wir haben uns für die zwei Sprachversionen entschieden, weil wir uns wünschen, dass die deutsche Sprache in Zukunft reformiert wird.

Wer heute ein Buch schreibt, steht vor der Frage: Wie formuliere ich das gendergerecht? So erging es auch uns. Leider. Die deutsche Sprache ist gerade im Umbruch und eine optimale Lösung ist aus unserer Sicht noch nicht gefunden. Es liegt uns fern, mit unserem Buch neben dem Kunstsystem auch das Genderproblem der Sprache zu analysieren oder gar aufzumischen. Dennoch wollen wir die Gelegenheit nicht verstreichen lassen, darauf hinzuweisen, dass es diese Problematik ernst zu nehmen gilt. Unser gewählter Ansatz steht für uns ganz klar in der Tradition der politischen Kunst. Sie löst die Probleme nicht, aber sie weist auf sie hin. Und wie bei Kunstwerken üblich, ist es am Ende Geschmackssache, ob es gefällt oder nicht.

„Wenn das Bild von Mark Rothko fehlinterpretiert wird, dann liegt es nicht an Rothko, sondern an mangelnder Bereitschaft der Betrachterin/ des Betrachters, es verstehen zu wollen.“ – Zitat N.N.

Die werte Leserin/ der werte Leser möge selbst entscheiden, welche Fassung sie/er lesen möchte.

ISBNs

Alles für die Kunst: Wie werde ich ein erfolgreicher Künstler – Maskuline Sprachfassung
ISBN-13: 978-3949037009

Alles für die Kunst: Wie werde ich eine erfolgreiche Künstlerin – Feminine Sprachfassung
ISBN-13: 978-3949037016

Everything for Art: How to be a successful artist (English Version)
ISBN-13: 978-3949037030

Leseprobe

Die Autoren

Tizian Baldinger ist ein Schweizer Künstler, Denker und Entrepreneur.

Er ist um den halben Globus gereist und hat dabei nicht nur Erfahrungen in der Kunstwelt gesammelt, sondern als stiller Beobachter auch immer versucht, sich sein eigenes Bild von der Welt zu machen. Längere Zeit hat er in Los Angeles und Berlin verbracht; in Hamburg und in Hangzhou (China) hat er ein Kunststudium absolviert und an der Hochschule für bildende Künste in Hamburg abgeschlossen.

Durch seine vielfältigen Interessensgebiete, aber auch durch seine erstklassige Ausbildung in Informatik, Ökonomie und Marketing, versucht er als universaler und interdisziplinärer Denker die Welt zu verstehen. Sowohl in seinen Werken, wie auch in seinen Texten verarbeitet er seine Gedanken und vermag es, Zusammenhänge aufzuzeigen, denen bisher wenig Beachtung geschenkt wurde.

Timon R. Böse ist Berliner Buchautor, Kunsthistoriker und Kurator.

Nach einem kurzen Abstecher in die Indologie studierte er Geschichte und Kunstgeschichte in Berlin und Genf. Als Marketingchef und Ausstellungskurator wurde er gleich nach seinem Abschluss 2006 in der Kunstszene Berlins aktiv und startete in einem der größten Ausstellungshäuser der Stadt. Während er tagsüber viele Projekte mit illustren Persönlichkeiten und Partnern betreute, unter anderem aus Australien, Simbabwe, Israel und Nordkorea, tauchte er nachts in die Welt versoffener Künstler in Berliner Absturzbars ab. Böse veröffentlicht verschiedenartige Bücher, arbeitet aber hauptberuflich nach wie vor in der internationalen und überaus surrealen Kunstszene Berlins. Mit seiner heruntergewirtschafteten Heimatstadt verbindet ihn eine innige Hassliebe und er macht sie zum Schauplatz vieler seiner Bücher.

N.N. – wer es ist, das dürfen wir leider nicht sagen.

Vielbeschäftigter und anonymer Superstar der globalen Kunstszene. Ein Name, den jeder aus der Kunstwelt kennt. Sie bzw. er (nicht einmal das Geschlecht sei hier genannt) hat viele Jahre Erfahrung, weltweit Ausstellungen und konnte viel Insiderwissen zu diesem Buch beisteuern.